《太阳之女》是导演伊娃·于颂的第二部长片作品,影片聚焦库尔德斯坦地区的一群“娘子军”,他们在面对极端组织伊斯兰国的屠杀与奴役时奋勇抵抗,敢于牺牲小我只为争取自由。或许是伊娃·于颂过于想要在电影中表现女性内心的强大,导致主要角色都极其缺乏真实感,明明是一部现实题材的作品,却拍出了比“超英片”更夸张的“主角光环”,这让作为观众的我们有种难以承受的“分裂”。
库尔德娘子军毫无疑问是勇敢的,然而她们真实的抗争与牺牲绝不应该被导演滥用成煽情、激进的女性符号,并沦为刻板、做作的剧情中的一环。这不是女性意识的体现,这反而是一种对女性权益的刻意消费。由于导演的能力还不远足以通过镜头语言来充分表达自己的主旨,因此《太阳之女》中出现了大量依靠台词堆砌,强行升华主题的场面,比如:
一位女性意见领袖突然通过电视喊话——“不管何时何地,请受压迫的女性们联系我,我一定会去救你,一切都来得及”;女主角的战友在游击战过程中突然强行向其他人介绍:她就是带领我们走向胜利的天选之女;和女主角一同经历对战的女记者突然在片尾用一段超长念白对《太阳之女》进行了完整剧情概括……
《太阳之女》[星星][星星][星星][半星],搞不懂是不是戛纳影评人中的大男子主义直男太多,竟然一片叫衰???明明就是一部很不错的电影!通过一支曾被恐怖分子俘虏为性奴隶的女子军团展现战争面前对于社会、世界、国家、人民的摧残,惊恐折磨之下的生活,世人的漠然以及坚守真相的意义。片中插叙女子军团各种被俘虏,逃离,斗争的场景设计,惊心动魄,令人心碎,一切都是为生命为爱而战斗的故事,在片中女性扛起的大旗正是在被折磨之后的义无反顾,多展现女性之力又怎么了?
根据真实事件改编的电影,其影像所反映的真实性我一直抱着审慎的态度。首先是无法完完全全复制当时的环境和人物,其次是电影必然融入创作者的主观感情与态度取向,自然遮盖或者偏离了事件原本的属性。这部去年入围戛纳竞赛单元的作品备受非议自然也摆脱不了这个因素。事实上这个影片题材相当震撼,关于被伊斯兰圣战分子俘虏的女性,此前有新闻媒体上有不少报道,但在电影上却鲜有描述披露。她们在遭受肉体与精神虐待后团结反抗的故事具有可供挖掘的层次与深度,再加上是由女导演执导的作品,更给人一种亲和力的好印象以及期待值。
然而,这个全女班兵团歼灭敌人的叙事过程在过多的闪回情节里变得支离破碎,在类型方面基本丧失了扣人心弦的力量,仅有最后闪回一段里,女主角带领众人逃脱的情节做到应有的悬疑水准与紧张程度。人物背景经历的交待无可非议,尤其是面对这一群饱受战争与恐怖分子蹂躏的穆斯林妇女。但导演似乎没有充分描绘她们的心理转变过程,从惨遭虐待的性奴化身为意志坚定的女战士之间缺乏一段可信有力的描述,自然令人物的真实性大打折扣。另外,需商榷的是战地女记者的表现视角,她与剧中女兵团的交集展示并不多,只在故事开头与结尾部分出现,有导演强行嵌入说教口吻或强行灌输心灵鸡汤的嫌疑。相比之下,导演对演员的掌控能力值得赞赏,不论是戛纳影后贝克特还是伊朗女星法拉哈尼,都在影片里展示出感人而动情的演绎。
影像一旦走向类型化,真实事件的可信度便会受到质疑,这是真事改编电影必然会遭遇的命运。类型片一方面扩大了观众的接收范域,另一方面则降低了电影的艺术水准:艺术片和类型片的根本矛盾。
有没有什么方法既可以规避掉类型片的弊端,也能将长处发挥至尽?似乎是一件相当困难的事情。《出租车司机》和《我不是药神》即展示出相似的困境:在真实事件与类型电影间有不可化解的矛盾。
背后的原因似乎挺简单,因为现实与类型乃是相互背反的东西。类型化意味着一套稳固有效的感知/触动模式,背后是一套以观众心理为基础设计的模版,能够被大量复制,并迅速获得想要达致的效果。
但对我们处身的日常现实而言,松散、平淡是其常态。借助对情境、状态等“无意义”时刻的体验,人能为自己的生活赋予意义,这便是为日常生活唱诵的赞歌,不是来自于动作,而是内在的状态。
当现实被转化为电影,不可避免会进行戏剧化的处理。尤其是类型片,当它通过动作及其触发的反应机制来操控观众时,已然违背了现实经验的平淡与细腻。这在影像与真实间造成了不可化解的矛盾。
真实事件虽然保证了影像的真实性和观众感知上的深刻性,但类型化一旦发生,真实就会打上折扣,甚至得不到保障,另一方面类型化也牺牲了影像的艺术性;它因此获得了巨大的市场和受众群体。
我们只能给出一些权宜之计。只能尽力放弃类型化操作中的戏剧性需求,比如转到风格上,而不是曲解真实发生的事实,也非改造真实人物的形象来使“感动”更为深刻。最终观众认识到,自己被骗了。
电影的色调和战争的残酷和法国记者和女战士沉重的心情一致,又如远处的硝烟,灰蒙的记忆,挥之不去。电影的色调和战争的残酷和法国记者和女战士沉重的心情一致,又如远处的硝烟,灰蒙的记忆,挥之不去。电影的色调和战争的残酷和法国记者和女战士沉重的心情一致,又如远处的硝烟,灰蒙的记忆,挥之不去。电影的色调和战争的残酷和法国记者和女战士沉重的心情一致,又如远处的硝烟,灰蒙的记忆,挥之不去。
3.5,多的半星给题材。不明白为什么分数这么低,我觉得挺好的。库尔德女兵被ISIS俘虏、沦为性奴、逃离魔爪后加入战斗的过程和心理变化都拍清楚了,Farahani把Bahar眼睛里的悲伤、绝望和坚定演得淋漓尽致。
前半节有问题的地方太多,几度低头懒得看,后半部分还不错,重点是主题太好了,GF 演技真的不错,能让人入戏。她们获得自由的方法,很戏虐,敌人之意,敌人之袍。团圆结局,女性温柔。整部片都十分女性也很新手,演员指导,剧本,对白,配乐,混音都有问题。但没办法,为了主题和女主,多一星。
煽情压倒残酷战争的女性主义题材。
个人觉得还是可以的!视角、主题都不错,故事的走向也没有太大的偏移,总体感觉还好!此类片中算是应该4星!
被结尾多此一举的重述画外音毁了的片
一个不错的故事,一个勇敢的女性,一段特别的历史。女主从一名受害者成为一名战士,歌什菲·法拉哈尼演得很棒,眼睛里相当有精神。她有些神态很像莫妮卡-贝鲁奇,美丽、坚毅。有人觉得剪辑乱,其实不然,这种闪回很容易看懂,并不需要多余的交待。
本来今年是拍女权的绝佳机会,可这部电影却拍成了灾难。导演用力过猛,完全没有灵气可言,强行煽情多次,插叙和倒叙也没有增加任何看点,更不用说有头无尾,记者的角色根本多余,而生孩子更是老套做作得让人尴尬。一星半,半星给摄影和配乐。
从《性爱派对》绿茶婊摇滚青年到本片库尔德娘子军,Eva Husson掌控力还可以,懂得怎样让观众揪心。但是这些不爱红妆爱武装的女性,红妆有多美如何被迫穿上武装,二者对比才能出力度,本片大量表现后者忽视前者。整体缺乏连贯性,故事本身感人程度不及女兵们的歌和女记者的文章。
题材很重要,而且至少西方记者没成为救世主。看完那么多厌女短片之后看看这个洗刷一下身心疲惫,easy film.
最大的问题即为用黑人扮演小美人女,用白人涂鞋油扮演爵士歌王,用男权与凶手的角度去装扮女性,彻头彻底对于女性的侮辱与诋毁。
技法可以说是有些笨拙,但面对如此的残酷战争世界,女性天然感性的表达依旧是值得尊敬的。放在天朝这是一部可以令人更加爱国的侧证教材,的确可以力推2019北京展映一带一路。
3.5 或许有点浪费题材,但表演依然是上乘的。无论是从“布勒斯特之女”到“太阳之女”的Bercot 还是Farahani .
白左八个样板戏之一
力量振奋人心,摘取的真实灵感也充满了意义- -只可惜感动了自己,却没有打动到更多的人。女记者的故事占据了多数视角,额外塞入了许多累赘的闪回;这让女战士们从聚焦里被逐渐分薄,最终也走上了那种“白片”的老路。几场还算合格的氛围塑造动作戏,勉强填盖了这方面的缺失,但放在纪录片里更为有用。难得有趣的是《卫报》仅相隔两天Peter Bradshaw与Agnès Poirier截然不同的视角评论,亦是对这届电影节最有趣的留存。
非常无聊,白开水。但不及格是不是有点过分了,冲着题材上6应该不为过。
建议多读几本Leila或者Asma的书
女人当家,生命丰饶,自由解放!
“女性,生活,自由”一句口号可以概括全片。没觉得很差,虽然放映过程中不断有人离场,但于颂还是一定程度上把握到了那个地方的残酷真相,闪回部分的人物前史于叙事是完全脱节的,但于故事又是必要的,和现实部分相得益彰,尤其最后一次闪回,还是有情感力量的。
震撼 绝对不去土耳其旅游
虽然有几场戏比如逃脱戏拍的还挺好,很抓人,但记者视角强行给前影后加戏,战争戏几乎是手撕鬼子水平,过多的闪回把整部片拆得破碎不堪。整体还是失败之作。