心魔

    不知大家有没有听过王菲版本的《暗涌》。歌曲一开始便是一连串仿佛弹奏得无休无止的钢琴和弦音律，而后音符一个个从挤得让人喘不过气的琴声背景跳出，等你一口气憋到焦灼，王菲尖刺的嗓音才吐出一句歌词，像划过肌肤的玻璃一般，让人失控。
　　《心魔》就如同这曲《暗涌》，也许正是这种一致性，导演也特别选了这首歌作为全片唯一的粤语插曲。由真实案件改编而成的故事情节再简单不过，少年杀人的事件背后，如沟渠污水一般的黑洞。种种细节在马来西亚旖旎的风光下铺垫而起，压抑的情绪却仿佛随着让人几近窒息的炎热气候席卷而来。
　　一幕幕平淡的故事就这么上演，铺出的却是冷漠社会的一曲悲歌。

“就算天空再深看不出裂痕，眉头仍聚满密云”
　　女孩总是开启罪恶的钥匙。如果没有盈，故事也就不会发生。
　　父母关心她的学业，思索着是否要让她出国念书，却不知道她规规矩矩的校服底下，其实藏着她从商店里偷来的衣服。这件并不昂贵的衣服，如同她未熟而又不甘掌控的心。她想要摆脱家庭的压力，想要摆脱父母的控制，想要在别人的目光之外，过上属于自己的生活。所以她每天乖乖上学，放学后却穿着那件偷来的衣服，和一个无业小青年厮混在一起。
　　盈不愿意被忽视，渴望得到别人的肯定。她在德仔身上找寻自己表现欲望的出口，却始终无法得到心灵上的沟通。德仔期望得到的代替母亲的爱，她没有能力给予；而对于自己的欲望，她也并没有足够清晰的判断和勇气。她始终无法用稚嫩的心灵和躯体撑起自己成熟的欲望，当家人说要告德仔强奸时，她立刻收起自己佯装成熟的叛逆，选择做回不谙世事的自己。
　　“你以前总是讲笑话给我听，现在你跟我说爱我，你变得好正经。”年轻的女孩只是在用玩的心态过生活，一旦正经，女孩就只能逃开。

“你的心和眼口和耳亦没缘分，我都捉不紧”
　　丈夫跟着有钱的妹妹跑了，儿子无所事事，生活的压力让她终日用酒精麻醉自己。失去了丈夫，母亲的世界里只剩下儿子。她给儿子剪头发，对儿子犯下的错误视而不见。
　　为了儿子，她低三下四，希望让儿子躲过牢狱之灾；为了儿子，她找前夫借钱，却换来儿子的鄙视；为了儿子，她千辛万苦筹来钱，却被痛摆一道。她的爱死心眼，甚至疯魔。就像她剪发时用惯的剪刀，她的母爱是下意识的，是自己熬成习惯的，是强烈占有欲望下的产物。
　　但母亲大无畏的爱却只换来儿子更加强烈的反抗。早已成年的儿子用尽一切方法摆脱母亲的无微不至，甚至用相同分量的恨回报母亲，冷漠、唾骂、暴打，儿子的反抗让母亲无奈，也让她更失控。明明已一无所有，她却始终不愿承认。直到罪恶呈现眼前，她无法再平息狂乱的内心，于是眼泪夺眶而出，为儿子，更为自己。
　　但最后，她笑了。她对自己说：“你骗我的。”

“其实我再去爱惜你又有何用，难道这次我抱紧你未必落空”
　　男孩德仔，叛逆又软弱，骨子里头还有极其残暴的一面。父亲的抛弃，母亲的溺爱，让德仔的心理在家庭的矛盾和压力中逐渐变得畸形。在母亲的眼里，德仔永远是个未长大的小孩。想要挣脱母亲保护的德仔，却又无法否认自己对母亲的依赖。
　　他幼稚地将跟盈的关系视作他生活的出口，这也是悲剧的源头。当盈的家人说要告他强奸时，他只晓得向母亲喃喃道“我不想坐牢”；当母亲向父亲借钱时，他只晓得唾骂母亲的所作所为；当母亲交付巨款后却依然无法使盈的家人放弃诉讼时，他更是惊慌失措。当盈表示自己无能为力之时，德仔积聚到极致的恐惧终于得以爆发。
　　有多强大的母亲，就有多软弱的儿子。正是由于母亲的保护和溺爱，使得德仔身上的懦弱基因被无限放大。他恐惧，他残暴，他习惯性地逃避自身的罪恶，将错手杀人的过错，归结到母亲对他的溺爱和保护中。在一顿暴打中，他将所有的过错宣泄在了母亲身上。
　　他如同那只一无是处的猫，只能在母亲的供养下可怜兮兮地生活；又如同那只被他用滚水活活烫死的老鼠，除了在笼子里绝望地挣扎之外，什么也做不了。

“然后睁不开两眼看命运光临，然后天空又再涌起密云”
　　有缺憾的家庭是这样，而那些看似完美的家庭呢。盈的父母，事业成功家庭和美，但在人性的选择上却依旧贪婪冷血。只关心子女的学业，无视精神上的沟通。当问题发生后便硬要找一个替罪羔羊，然后无休止地向德仔家勒索，在厚颜无耻地将钱财据为己有之后依然对德仔不依不饶。
　　即便是在相对纯洁的学校里，也是流言满天飞，于是老师体罚学生，学生欺负学生。人与人之间关系的冷漠，社会阶层之间的差距，人性的丑恶，对金钱的渴望，对青少年心理的忽视。《心魔》说的不是几个人的故事，而是这些无法忽视的社会病。
　　每个人心里都有一个魔障，这个社会的魔障也由此而生。故事的结局没有答案，说到底，也不过是“然后天空又再涌起密云。”

我们为何不闭上眼睛，把自己当做导演，换位思考下！说不定会有不一样的感受跟理解！
   德仔最后是出车祸死了。第一个镜头，德仔躺在地上喘粗气，到后来的第二个镜头，也就是影片最后结尾的那个，德仔同样是躺在地上喘粗气，影片戛然而止，两个镜头的前后联系告诉了我们德仔已经死了。加之以下几点可以更加肯定这种推定。一，同样是带着头盔。这可是很有意思的细节，不得不细说。我想问问看过《心魔》的朋友，你们怎么来看，德仔在出车祸受那么大伤后，还要拿着头盔离开，不累吗？在德仔拿着头盔招出租车的长镜头里面，你会不会若有若无的注释那个头盔？回到开始，也就是德仔躺在地上，你会很自然的注意德仔是戴着头盔的。这就是一种强制心理暗示。懂魔法的朋友会知道，魔法师在让你选一张牌时，比如说红桃A，方片5，梅花10，他想让你选红桃A的几率增大，他通常的做法就是强制心理暗示，他在逐一报出这3张牌时，会特别加重红桃A的声音，和延长读A的时间。反之，降低读其他俩张牌的声音和减少读的时间。这样做，没有进行过心理方面训练的人，通常选A的几率高达65%。头盔就是起到了同样的效果。借助于头盔吸引目光的做法，就会让你不知不觉的将前后俩个德仔同样躺在地上的镜头联系到一起。二，同样能清晰的听到德仔在喘粗气。三，同样是夜晚，都看到月亮。基于这几点，我们有理由认为德仔是在车祸中死了，之后出现的德仔属于德仔死前的意识飘散。
   既然德仔死了，那么警察在审英红中说，刘太太，我想跟你(英红）说你儿子刚给我们打过电话来，怎么解释？别急，别急，听我娓娓道来。我喜欢例举推理，因为这样才能有理有据，也是比较容易接受的，所以千万别嫌我烦啊！^_^
   小警员走过来说，李探警有重要电话找你。注意用词，点名道姓说李探警察，然后说，找（你）,德仔在那种情况下（德仔杀了人，既然没有被抓到，肯定是躲着警方，当然这是说他还活着的话）会知道是谁在审他母亲？而且还是警方正在审他母亲的时候打来？为什么小警员不说，案件犯罪嫌疑人打电话来了？德仔要是打电话给警方，一定是会告知自己身份的。这就不难理解，这个电话根本不是德仔打的。那李探长为什么对刘太太那么说？我们只能认为这是李探长的一种审讯手法和见机起意。不相关的电话给了他灵感，从李探长和另一个老警员的对话中我们能知道，德仔至今杳无音讯，于是他就假借德仔给警方打电话讹刘太太，想从中得到有价值的消息。还是回到李探长和老警员的对话，我们也能知道，刘太太‘交代’的事情跟他们已经知道的消息相差无几，所以他们急需知道另外一些有价值的消息，这才有了这么一出。那你说李探长是见机起意，你说是就是啊，就因为你是wee啊。来，我们看台词：
李探长：你有没有给他（德仔）什么压力？尤其是在那女孩子方面？照你儿子所说的，如果那件事摆不拢的话，就尽量想方法摆脱，或是解决，是不是这样？那女孩子的死是不是跟你有直接的关系？刘太太，你儿子给我们打电话的时候，是哭着说的，所以我们很肯定你儿子和这件命案有关！所以，请你告诉我们，你儿子现在在哪里？
首先我们必须知道，李探长已经审过王友杰和陈昆明，以及了解过死者家属方面的信息。那他就起码已经知道了这些事情：一，案件跟德仔有关，而且是德仔杀了盈。二，盈父母告德仔XX。三，刘太太已经给过盈父母一笔钱，盈父母答应取消控诉，却出尔反尔。能明白这些，我们就不难理解李探长的话了。一，他说我们肯定你儿子和这件案子有关是因为他根本就知道德仔杀了人。二他说的‘那件事’就是指盈父母告德仔XX，以及刘太太已经给过盈父母一笔钱，盈父母答应取消控诉，却出尔反尔的事情。三，他说那女孩子的死是不是跟你有直接的关系，是想给英红造成心理压力，让英红急于摆脱干系，而交代德仔的下落。他们找不到德仔，必然会考虑英红藏匿德仔的可能性。从这些方面我们不难看出，李探长的目的，也就是他最后的一句话而已：所以，请你告诉我们，你儿子现在在哪里？ 利用审讯手段以及捏造电话也只是为了这个目的而已。
   英红教唆德仔杀盈？无稽之谈！ 有段画面是三个警员在湖边的在对话。其中一句是，我看这不是预谋杀人。而且我们也能知道，德仔叫盈出来也就是想让盈帮忙而已。杀人纯属意外了！
   从车上下来的是英红？这就是朋友们瞎琢磨出来的了！德仔上车打车灯只不过是想赶走那对男女而已，不想让他们撞破他们杀人。
   很多人纠结于德仔的电话，到底是真打还是假打。不论从推论和艺术角度，我都是希望德仔是死了！对于一个能让自己依赖到软弱无助的母亲，不管母亲的做法是对还是错，我都舍不得去怀疑德仔对与英红没有爱，以及一丝一点真正程度上的自私与恨！

闷得要死，压抑得让我几度中断播放。不明白导演最终想要表达的是什么。对人性的阴暗，扭曲的一种深层次挖掘？总之，看完后没有思考，只有一堆的问号。

    《心魔》，因为惠英红在金马奖和金像奖的双料封后而被人熟知，而这部电影其实并不好看。节奏缓慢，视角游离，影像迷离，配以王菲的歌曲《暗涌》，在平静压抑中讲述了一个关于爱、亲情和死亡的故事。
     电影取材于真实案例，有点像前几年的《早熟》，与母亲相依为命的德仔与中学生盈初尝禁果，要被盈的父母告上法庭，最终酿成难以弥补的后果。故事并不复杂，关注的是叛逆的成长和纠结的责任，青春期的爱与性只是表象，影片更希望通过这两个青年及他们的家庭，洞察造成悲剧事件的深层原因。
    影片的前半部讲述德仔和盈的交往，舒缓而无趣。从盈的母亲发现避孕药开始，影片进程就像影片中事件发展一样，开始失控，直至完全失控。
    养孩子就像养小鸟一样，抓得太紧了，会捏死；放得太松了，则会飞走。两个家庭的孩子与父母之间都表面融洽，内心遥远。乖巧的盈把偷内衣、与德仔交往作为反抗爸爸妈妈的方式，德仔和母亲的关系则更加复杂。由于父亲缺失造成的严重而难以自控的恋母情结，他既希望摆脱母亲名为关爱实为支配的束缚真正独立，又害怕责任，渴望母亲呵护。他既可以照顾酒醉的母亲，又只能指望母亲筹钱，两个人就是如此拧巴地生活在一起。
    身体上的成熟无法掩饰其心理上的依赖，行为的叛逆解决不了性格的软弱，本该成人的德仔并“没有断奶”，偶尔流露出的暴力倾向成为其释放途径，所以悲剧发生是早晚的事情。有一幕让我触目惊心，在事件失控后，德仔不顾一切与母亲厮打，两个人以相互伤害来表达内心既渴望摆脱又相互依赖的关系。片名《心魔》的缘故，恐怕说的也是这个道理。
    马来西亚本土导演何宇恒延续了自身对底层小人物的一贯关注，可惜此次虽然野心很多，却弄巧成拙。整部剧想要表现的内容过于丰富，既有青少年早恋，又有校园隐性暴力，还有家庭教育问题。的确，任何一个悲剧事件都是方方面面的原因造成的，但是这些内容总有个取舍和安排的技巧，而不是无序地堆积在一起。由于缺失清晰的叙述视角，以至于影片情节显得有些支离破碎，尤其是前后两部分基本上是脱节的。而时不时冒出的文艺腔调，更使得整部戏的节奏缓慢、拖沓，一个简单的故事也变得枯燥难懂起来。
    几位主演的表现还算精彩，算是支撑了这个缺少故事性的电影，其中尤以惠英红的表演最为老练和纯熟（不过最佳女配角更合适，戏份实在不足）。这个压抑的母亲，靠最后那段近乎静止，仅仅通过面部表情展示内心情绪变化的表演，提升了整部影片，让我想起了韩国电影《母亲》中金惠子的舞蹈。越看似平静的方式，越蕴含无以言表的力量和魅力。

　　先说说金像奖吧，就《心魔》这部电影而言，惠英红并没有发挥得好到可以拿最佳女主角。为什么前面几届的金像奖最佳女主角会被大陆演员四连庄呢，除了香港实力派女星日渐凋零之外，也找不到那些苦熬多年，给个安慰奖的人选，好不容易，最近这两届，终于找到两个代表电影虽然不是最佳，但口碑及年纪经得起推敲的人选。
　　当然，我并不是说惠英红的演技配不上最佳，二十多年前她已经是最佳了，只是，二十多年后，她需要被再次肯定。
　　早在《无间道２》里面，她扮演的角色，就让我震惊，一个有如此表演张力的人，我竟然不知道她叫什么，一直在疑惑，她为什么不会大紫大红，其实是我寡闻了，甚至觉得，她是《无间道２》里面演得最好的。
　　她是有资格得最佳的，但不是因为《心魔》。香港的金像奖如果再把重要奖项颁给大陆的电影及艺人，估计会打击到香港电影创作者的信心，再怎么说，香港电影有二十年的风光史。
　　《心魔》，深沉得有少少的喘不过气，好像一个人溺水，你本来是想表现溺水的人在通过如何辛苦的挣扎，到最后，终于浮出水面，告诉观众，在危难面前如何坚强的活下去并与困难作斗争，可你最后还是让他溺死，于是，我们就不知道，让观众看一个人怎么溺死，是要让观众领悟一个道理，挣扎是没用的？
　　一部电影不一定要把是非黑白说得很清楚，但电影总是有个主题的，可是《心魔》，难道你就是想说，每个成长中的青少年，都有一个心魔在缠绕着自己，一方面在公众场合表现得中规中距，一方面在暗地里放纵自己欲望。如果是这个主旨，那也太单薄了点吧。
　　电影又名叫：At the End of Daybreak　大概的意思是“拂晓即将结束”，这是个叫人困扰的名字。
　　三个社会青年，杀了两个中学少女，起因是其中一对，在偷吃禁果后，被女方父母发现，除了向男方索要金钱上的赔偿，还要将其告上法庭，男方无法接受，杀了女青年。
　　然后结束了，你是想拍续集吗？
　　或许是导演过于忠于真实事件，又或者在事件的完整性上，没处理好。我们在看一个溺水者在水中挣扎，最后死去，我得不到半点共鸣的东西。又或许，作为一个大陆观众，我无法在一个马来西亚的华人导演身上，找到一些可以共识的东西。
　　盈，这个姑娘倒是多少把一个少女青春期的叛逆个性表现得分外清晰，表演到位，在偷吃禁果时表现出来对爱情的“成熟认知”，临终前被逼问时却是一副无助的神情，个性的飘忽不定不正是一个青春期少女的真实写照。
　　如果先看到评论，不建议去看这部电影。